Opera "Faust": contenu, vidéo, faits intéressants, histoire

S. Gounod Opéra "Faust"

L’histoire du docteur Faust est l’un des thèmes de prédilection des compositeurs romantiques. La magie de la tragédie de Goethe a littéralement enveloppé l’esprit des créateurs de cette époque - SchubertBerlioz Feuille et beaucoup d'autres, inspirés par la tragédie immortelle, ont créé leur version musicale de "Faust". Offert une variante et Charles Gounod, et il a réussi à écrire une œuvre vraiment romantique - un véritable drame mystique, qui depuis plus de cinquante ans n'a pas quitté les scènes d'opéra du monde.

Résumé de l'opéra Gounod "Faust"et de nombreux faits intéressants sur ce travail sont lus sur notre page.

Résumé de "Faust"

Allemagne, XVIème siècle. Dans le Wittenberg médiéval réside scientifique. Faust est tourmenté par des sentiments atroces à propos du temps perdu inutilement par la science. Il veut retourner sa jeunesse et vend son âme au diable, qui se présente sous la forme de Méphistophélès. Doutant avant le choix, Faust cède à la persuasion de Méphistophélès et voit l'image de la belle Margarita. Triomphant de la faiblesse humaine, Satan se rend aux festivités du printemps.

Méphistophélès, pendant les vacances de Pâques, prête à confusion par leurs prédictions. À la fin des vacances, Faust rencontre Margarita. La scientifique, fascinée par la fille, l'invite à un rendez-vous, mais Margarita le refuse. Après un certain temps, Faust et Margarita se rencontrent pour une réunion de bienvenue au cours de laquelle ils confessent une explosion soudaine d'amour les uns pour les autres, mais cette passion les effraie et leur manque de courage pour être seuls. Méphistophélès les aide en poursuivant leurs objectifs diaboliques égoïstes. Satan pousse Faust dans les bras de Margarita. Sous l'influence d'une passion irrépressible, les jeunes se rendent aux sentiments Méphistophélès triomphe.

Après une nuit passée, Faust quitte la fille et n'apparaît plus. Margarita est tourmentée par un sentiment de honte. Afin de racheter son péché, elle va à l'église. À l'entrée, Méphistophélès la rencontre et lui rappelle son innocence perdue. La fille ne supporte pas l'intimidation du diable et s'évanouit. Bientôt le frère de Margarita revient de la guerre. Valentine apprend ce qui s'est passé. Défendant son honneur, il convoque Faust à un duel dans lequel il meurt, comme le prévoyait Méphistophélès. Valentin, avant le dernier souffle, maudit sa soeur et lui souhaite la mort.

Méphistophélès, afin de distraire Faust des sentiments sincères de Marguerite, accompagne ce scientifique épuisé à la célébration des forces diaboliques, qui a eu lieu la nuit de Walpurgis. Méphistophélès veut amuser Faust, mais le jeune homme pense à Margarita et veut la voir. Entre-temps, elle a perdu sa raison et croupit en prison à cause du meurtre de son enfant et attend son exécution. Méphistophélès aide Faust à voir sa bien-aimée. Les amoureux parlent de leurs sentiments, se souviennent de leurs dates rares. Faust propose à Marguerite de s’échapper avec lui. Mais ils sont incapables de le faire, car la jeune fille est en train de mourir.

Photo:

Faits intéressants

• L'intrigue entière de l'opéra est construite sur la première partie de la tragédie de Goethe. Mais le complot philosophique de l'auteur allemand Gounod interprète dans une veine lyrique - la plupart de cette histoire le compositeur a été inspiré par le destin et les expériences amoureuses de Margarita. Le compositeur change complètement le personnage principal de Faust, qui se réincarne en personnage lyrique. Les changements concernaient également le fêtard de Zibel, qui devenait le doux et doux petit ami de Margaret, et l’assistant de Wagner, qui s’incarnait dans l’ami de Faust.
• Le drame de Goethe a attiré de nombreux romantiques et ils se sont tournés vers elle dans leur travail. Il est à noter qu'au début tous ces compositeurs, et ils étaient nombreux - G. VerdiJ. Rossini R. Schumann, F. Liszt et même le réformateur de l'opéra R. Wagner, voulait créer un opéra sur ce sujet. Cependant, seul Gounod était capable de le faire, tandis que d'autres devaient abandonner cette idée, car ils n'osaient pas reproduire la philosophie humaine sur la scène de l'opéra.
• L’opéra était très populaire aux États-Unis, comme le raconte l’écrivaine américaine Edith Wharton dans son roman The Epoch of Innocence. En réalité, l'action du roman commence par la musique de Gounod - à l'Académie de musique de New York, où Christina Nilson interprète l'un des airs de Margarita.
• Le poète argentin Estanislao del Campo a écrit en 1866 un poème satirique appelé "Faust" dans lequel le cow-boy local, ou gaucho, a partagé ses impressions sur la mise en scène de l'opéra Gounod au Metropolitan Theatre.
• La popularité des représentations de "Faust" a sensiblement diminué depuis 1950. De nombreux théâtres ont rejeté la production parce qu'elle était considérée comme très coûteuse - les dirigeants ne pouvaient pas se permettre de payer pour une grande chorale, ainsi que pour des décors et des costumes.

• Le Faust de Gounod est mentionné dans le roman gothique Le Fantôme de l’Opéra de Gaston LeRoux, ainsi que dans ses versions cinématographiques de 1924, 1934 et 1936.
• Les aventures de Tintin, l'une des bandes dessinées européennes les plus célèbres du XXe siècle, contiennent de petits extraits de l'aria de Margarita (avec perles). Dans l'histoire, Tintin et son partenaire rencontrent souvent la pompeuse chanteuse d'opéra Bianca Castafiore, qui ressemble beaucoup à l'opéra diva française Emma Calvet, qui est devenue célèbre pour son interprétation du rôle de Margherita. Sa carte de visite est précisément le passage de "la perle", qu'elle chante toujours si fort que tout le monde doit presque lui boucher les oreilles.
• La musique de ballet de la scène nocturne de Walpurgian est souvent omise dans la mise en scène d'opéra, mais elle apparaît parfois sur scène comme un programme de ballet indépendant. C'est sur la musique de Gounod que le célèbre chorégraphe George Balanchin a présenté son ballet "Walpurgis Night".
• L'air de Ziebel de l'acte III est cité à deux reprises par Dorn dans le deuxième acte de la pièce de théâtre de A.P. Tchekhov "La Mouette". Il est également utilisé comme base pour une pièce de piano. M. Ravel "A la manière de Chabrier".
• Dans le roman de Thomas Mann, La Montagne magique, Hans Castorp interprète Cavatina Valentine dans le chapitre "Très douteux".
• Dans le film de 1923 de Germaine Dulac, "Smiling Madame Böde", le mari du personnage principal visite souvent la production locale de Faust avec des amis.

Numéros populaires de l'opéra "Faust"

Méphistophélès couplé "Le veau d'or est toujours debout" (écouter)

Cavatina Faust "Salut! Demeure chaste et pure" (écouter)

Aria de Margarita (avec perles) "Les Grands Seigneurs" (écouter)

L'histoire de la création et des productions de "Faust"

La création de "Faust" Gounod a eu lieu à la mi-mars 1859 sur la scène du théâtre lyrique de Paris. Mais maintenant, dix-sept ans ont passé de l'idée de créer un opéra à son premier spectacle.

L’idée de créer un opéra pour un jeune compositeur est née en Italie. Ayant le talent de l'artiste, hérité de son père, Charles, fasciné par les paysages italiens, peint de petites peintures. Ces créations étaient dédiées à Walpurgis Night. Gounod était déjà convaincu que les sketches lui seraient utiles pour l'écriture de l'opéra Faust.

En 1856, une réunion fatidique a eu lieu. Charles Gounod avec les célèbres librettistes J. Barbier et M. Carré, dans lesquels le compositeur français a partagé son plan pour la création de Faust. Barbier et Carré ont soutenu l’initiative de Gounod et se sont mis au travail avec enthousiasme. Au même moment, Charles offrit son opéra à l'administration du théâtre lyrique, ce qui donna une réponse positive à la création d'un travail sur la création de Goethe. Il a commencé un travail laborieux et laborieux. Mais en écrivant l'opéra, il s'est produit un événement incroyable qui a sapé l'enthousiasme des auteurs. L'un de leurs théâtres dramatiques parisiens a présenté pour la première fois la création d'un mélodrame, écrit sur l'intrigue de "Faust". Le directeur du Lyric Theatre a refusé à Gounod de continuer à travailler sur l'opéra, réalisant que dans cette situation, le Premier ministre ne générerait aucun profit. Mais pour compenser sa culpabilité, le chef du théâtre suggéra à Charlie de commencer à écrire une nouvelle représentation d'opéra basée sur le travail humoristique de Molière, The Doctor. Mais la déception fut de courte durée et la chance revint au compositeur - le mélodrame a échoué. Le directeur du Lyric Theatre a de nouveau renvoyé Gounod au travail et le compositeur a bientôt présenté les premiers résultats. Le spectacle a été mis en scène, cependant, il n'a produit aucun fureur. L'intérêt pour la mise en scène a commencé à croître avec le temps.

En 1862, la première a eu lieu sur la scène de l'Opéra Bolchoï à Paris. Mais pour que cela se produise, Charl Gounod doit refaire la version originale de l’œuvre, construite sur le dialogue. Le compositeur a terminé la partie de ballet de "Walpurgis Night" et a remplacé tout le discours par des numéros vocaux. C'est dans cette interprétation de l'intrigue de la célèbre tragédie que l'opéra est devenu le plus célèbre parmi ceux existants. En 1883, Faust se produisit au Metropolitan Opera de New York avec un grand succès. C’est cette version qui est devenue fréquemment interprétée non seulement aux États-Unis, mais dans le monde entier.

L'image mystérieuse de Dr. Faust, le héros d'une légende médiévale, est devenue un repère pour l'ère du romantisme. Le célèbre démoniste, en équilibre sur le bord du diable et du divin, est devenu une sorte de symbole de l'âme romantique déchirée par des contradictions internes. C’est cette nature contradictoire qui s’est considérée et Charles Gounod - le compositeur ne pouvait pas décider de ce qui était le plus important pour lui - la vie mondaine ou une abbaye. C’était d’une part une personnalité brillante, un chef d’orchestre d’opéra remarquable, et d’autre part, un artiste modeste vêtu d’une longue robe créant de la musique religieuse pour l’église ... Il a, comme Faust, jailli entre ce à quoi il était follement attiré et de la vie. C’est peut-être pourquoi il a réussi à créer le plus grand chef-d’œuvre - un drame musical fascinant et effrayant "Faust", qui n'a pas d'égal dans toute l'histoire.