A N N O T A C I
Les problèmes globaux de l'humanité, la crise des relations internationales ainsi que les changements sociopolitiques radicaux en Russie ont des effets mitigés sur divers domaines de l'activité humaine, notamment la culture et la musique. Il est important de compenser en temps voulu les facteurs négatifs qui réduisent la "qualité" de l'éducation musicale, la "qualité" des jeunes entrant dans le monde de la musique. La Russie est confrontée à une longue lutte contre les défis mondiaux. Il sera nécessaire de trouver des réponses au prochain effondrement démographique de notre pays, à la forte baisse de l'afflux de jeunes travailleurs dans l'économie nationale, la sphère culturelle. L'une des premières personnes du monde de l'art à faire face à ce problème sera les écoles de musique pour enfants.
Les articles proposés à votre attention visent à atténuer partiellement l’influence de certains facteurs négatifs, notamment démographiques, sur la culture musicale en multipliant le nombre de jeunes musiciens. Je veux croire que la motivation plus forte des jeunes musiciens pour le succès (à l'exemple des grands prédécesseurs), ainsi que les innovations organisationnelles et méthodologiques dans le système d'éducation musicale donneront leurs résultats.
Le potentiel de la musique en matière de maintien de la paix dans l’intérêt d’atténuer les tensions dans les relations internationales est loin d’être épuisé. Il reste encore beaucoup à faire pour renforcer les liens musicaux interethniques.
Je veux croire que l'opinion de l'enseignant de l'école de musique pour enfants sur les changements en cours et futurs de la culture nationale sera perçue par la communauté des experts comme un jugement de valeur opportun et non tardif («Le hibou de Minerva s'en va la nuit») et, à certains égards, utile.
A.M. FILCHENKOV Chef du département de guitare de l'école de musique pour enfants. A.M. Ivanova-Kramskoy
Série d'articles dans une présentation populaire destinée aux élèves des écoles de musique pour enfants et à leurs parents
P R D & S L O V ET E
Nous, les jeunes, aimons le monde solaire qui nous entoure, dans lequel il y a une place pour nos rêves les plus chers, nos jouets préférés et notre musique. Nous voulons que la vie soit toujours heureuse, sans nuages, fabuleuse.
Mais parfois, à partir de la vie «adulte», de la bouche de nos parents, on entend des phrases alarmantes pas toujours compréhensibles au sujet de certains problèmes qui peuvent assombrir la vie des enfants à l'avenir. Argent, conflits militaires, enfants affamés en Afrique, terrorisme ...
Les papas et les mamans nous apprennent à résoudre des problèmes, sans bagarres, sans bonté, pacifiquement. Nous nous opposons parfois à eux. N'est-il pas plus facile d'atteindre votre objectif avec les poings? Nous voyons de nombreux exemples de ce type sur les écrans de nos téléviseurs préférés. Alors, néanmoins, le pouvoir ou la beauté sauveront-ils le monde? Plus nous devenons matures, plus notre foi dans le Bien, dans la force créatrice de la musique de la paix, devient forte.
Probablement, les droits étaient l'écrivain de science-fiction Marietta Shaginyan. Parlant de l’orchestre jouant la musique de Beethoven sur le pont du Titanic à des moments terribles de l’immersion du navire dans les abysses d’un océan glacial, elle a constaté un pouvoir extraordinaire dans la musique. Cette force invisible est capable de soutenir le monde des gens dans un moment difficile ... Nous, jeunes musiciens, nous sentons que les grandes œuvres de compositeurs donnent de la joie aux gens, égayent une humeur triste, adoucissent et parfois même arrêtent des différends et des conflits. La musique apporte la paix dans nos vies. Ainsi, cela aide le Bien à lutter contre le mal.
Le plus talentueux d'entre vous a une mission très difficile et ambitieuse: refléter notre réalité, ses principales caractéristiques musicales d'époque. Ludwig van Beethoven et d’autres personnalités l’ont fait avec brio. Certains compositeurs de la fin du XIXe et du début du XXe siècle. réussi à regarder dans le futur. Ils ont prédit les plus puissants changements tectoniques de la vie humaine. Et certains maîtres, tels que Rimsky-Korsakov, ont réussi à regarder dans leur musique pendant de nombreux siècles. Dans certaines de ses œuvres, il «cachait» ses instructions aux générations futures, qu'il espérait pouvoir comprendre. Ils étaient destinés au chemin de la coopération harmonieuse pacifique entre l'Homme et le Cosmos.
En pensant à demain, aux cadeaux pour un anniversaire tant attendu, vous pensez bien sûr à votre futur métier, à votre relation avec la musique. Quel est mon talent, puis-je devenir un nouveau Mozart, Tchaïkovski, Chostakovitch? Bien entendu, je vais étudier avec diligence. Nos professeurs nous donnent plus que l'éducation musicale. Ils nous apprennent à réussir, à surmonter les difficultés. Mais, disent-ils, il existe une autre source ancienne de connaissances. Les grands musiciens du passé (et certains de nos contemporains) connaissaient les «secrets» de la maîtrise qui les avaient aidés à atteindre le sommet de leur Olympe. Les récits sur les jeunes années de grands musiciens proposés à vous aideront à révéler certains des «secrets» de leur succès.
"LES ENFANTS ET LA JEUNESSE DES GRANDS MUSICIENS: UN MOYEN DE SUCCÈS" est dédié aux jeunes musiciens
Série d'articles dans une présentation populaire destinée aux élèves des écoles de musique pour enfants et à leurs parents
S U D F G H A N I E
Jeunes Mozart et étudiants d'école de musique: l'amitié à travers les âges
Beethoven: le triomphe et les gémissements d'une grande époque de la musique et du destin du génie
Borodin: un bon accord de musique et de science
Tchaïkovski: à travers les épines jusqu'aux étoiles
Rimski-Korsakov: musique de trois éléments - la mer, l'espace et les contes de fées
Rachmaninov: trois victoires sur lui-même
Andres Segovia Torres: le renouveau de la guitare
Alex Zimakov: pépite, génie, combattant
Z A K L U CH E N E
Je veux croire qu'après avoir lu les histoires sur les années d'enfance et la jeunesse de grands musiciens, vous êtes un peu plus près de résoudre le mystère de leurs compétences.
Nous avons également appris que MUSIC est capable de faire des miracles: réfléchir en soi, comme dans un miroir magique, aujourd’hui, prédire, anticiper l’avenir. Et, de manière tout à fait inattendue, les œuvres de musiciens brillants sont capables d’aider les gens à transformer leurs ennemis en amis et à atténuer les conflits internationaux. Les idées d’amitié mondiale, de solidarité en musique, chantées en 1977. les scientifiques du "club romain" sont toujours en vie.
Vous, jeune musicien, pouvez être fier du fait que dans le monde moderne, lorsque les relations internationales sont devenues extrêmement tendues, la musique reste parfois presque le dernier moyen d’un dialogue pacifique positif. L’échange de concerts, le son des grandes œuvres des classiques du monde adoucit le cœur des gens, élève les pensées des puissants face à l’agitation politique. La musique unit les générations, les époques, les pays et les continents. Aimez la musique, aimez-la. Il donne aux nouvelles générations la sagesse accumulée par l’humanité. Je veux croire qu’à l’avenir, la musique, dotée d’un énorme potentiel de maintien de la paix, sera en mesure de résoudre des problèmes à l’échelle cosmique.
N’est-il pas intéressant pour vos descendants de connaître les événements grandioses de l’ère Beethoven dans cent ou mille ans, et pas seulement à travers les lignes sèches des chroniques historiques. Les futurs habitants de la planète Terre voudront SENTIR cette même époque qui a transformé la vie de la planète pendant des siècles, pour la COMPRENDRE à travers des images et des allégories incarnées dans la musique d’un génie. L’espoir de Ludwig van Beethoven que ses interlocuteurs entendent son appel à «vivre sans guerre!" "Les gens sont frères entre eux! Embrassez des millions! Fusionnez dans la joie de l’un!"
La pensée humaine ne connaît pas de limites. Elle est allée au-delà de la Terre, se précipitant vers d'autres habitants du Cosmos. Pendant près de 40 ans dans l'espace, le vaisseau interplanétaire s'est précipité vers le système d'étoiles Sirius le plus proche. Les terriens offrent aux civilisations extraterrestres de nous contacter. À bord de ce navire se trouve la musique, une image d'homme et un dessin de notre système solaire. La neuvième symphonie de Beethoven, la musique de Bach, la «Flûte enchantée» de Mozart seront un jour entendues et «raconteront» des extraterrestres à propos de vous, de vos amis, de votre monde. La culture est l'âme de l'humanité ...
Au fait, posez-vous une question: comprendront-ils notre musique? Et les lois de la musique sont-elles universelles? Mais que se passe-t-il s'il existe une autre force de gravité sur une planète lointaine, différente de nos conditions de propagation du son, d'autres associations sonores et intonationales avec des réactions émotionnelles "agréables" et "dangereuses", dissemblables face à des événements significatifs, des performances artistiques différentes? Et le rythme de la vie, le taux métabolique, le passage des signaux nerveux? Il y a quelque chose à penser.
Et enfin, pourquoi même sur l'une de nos planètes la musique «européenne» est-elle très différente, par exemple, du chinois classique? La théorie "linguistique" ("linguistique") de l'origine de la musique (basée sur les origines intonationales de la musique, autrement dit, les particularités de la parole forment une intonation spéciale de la musique) explique en partie ces différences. La présence en chinois de quatre tons de prononciation de la même syllabe (cette intonation n'existe pas dans d'autres langues) a donné naissance à une musique, que certains musicologues européens n'ont pas comprise au cours des siècles passés, et même considérée comme barbare ... On peut supposer que la mélodie du langage des extraterrestres sera différente de la nôtre . La musique extraterrestre va donc nous surprendre par son caractère inhabituel?
Vous comprenez maintenant à quel point il est intéressant et utile d’étudier la théorie de la musique, et en particulier l’harmonie, la polyphonie, le solfège ...?
Avant d'ouvrir la voie à la grande musique. Apprendre, créer, oser! Ce livre va vous aider. Il contient la formule de votre succès. Essayez de l'utiliser. Et votre chemin vers l'objectif deviendra plus significatif, illuminé par la lumière du talent, du travail acharné, du sacrifice de soi des grands prédécesseurs. Après avoir adopté l’expérience et la maîtrise de grands maîtres, vous préserverez non seulement les traditions de la culture, ce qui est déjà un grand objectif, mais vous multiplierez également votre expérience.
Formule du succès! Avant d’en parler davantage, nous allons essayer de vous convaincre que pour maîtriser n’importe quel métier, une personne a besoin de certaines qualités professionnelles et personnelles. Sans eux, il est difficile de devenir un médecin, un pilote, un musicien de premier ordre.
Par exemple, un médecin, en plus de posséder des connaissances professionnelles (comment traiter), doit être une personne responsable (la santé entre les mains et parfois la vie du patient), doit être capable de nouer des contacts, de s'entendre avec le patient, sinon le patient ne voudra pas parler franchement de ses propres problèmes. Nous devons être gentils, réactifs, discrets. Et le chirurgien doit également être capable de travailler silencieusement dans des conditions extrêmes.
Il est peu probable que le pilote soit celui qui n’a pas la plus grande stabilité émotionnelle et volontaire, la capacité de prendre calmement, sans panique, la bonne décision dans des situations critiques. Le pilote doit être soigné, rassemblé, courageux. En passant, étant donné que les pilotes sont incroyablement calmes, il est accepté comme une blague, de supposer que leurs enfants sont les plus heureux du monde. Pourquoi Le fait est que quand un fils ou une fille montre à son père-pilote un journal avec un dieux, le père ne perd jamais son sang-froid, ne va pas exploser, ne va pas crier, mais commence calmement à comprendre ce qui s'est passé ...
Ainsi, chaque profession est souhaitable et des qualités parfois tout à fait certaines sont nécessaires. Enseignant, cosmonaute, chauffeur de bus, cuisinier, acteur ...
Revenons à la musique. Quiconque veut se consacrer à ce bel art doit certainement être une personne persistante et déterminée. Tous les grands musiciens possédaient ces qualités. Mais certains d'entre eux, Beethoven par exemple, le sont presque aussitôt, et quelqu'un (Rimsky-Korsakov, Rachmaninov) l'est devenu beaucoup plus tard, à un âge plus avancé. D'où la conclusion: il n'est jamais trop tard pour persister dans la réalisation de l'objectif. "Nihil volenti difficil est" - "Pour qui veut, rien n'est difficile."
Et maintenant, répondez à la question, est-ce que les enfants peuvent devenir grands, qui n'ont aucun désir, intérêt à maîtriser la sagesse du métier de musicien? "Bien sûr que non!", Vous allez répondre. Et vous aurez trois fois raison. Comprenant cela, vous recevrez un laissez-passer pour la profession. Cependant, il convient de noter que tous les grands maîtres ne se sont pas immédiatement passionnés pour la musique. Par exemple, Rimski-Korsakov ne s'est complètement tourné vers la musique que lorsque sa soif d'art a vaincu son autre passion, la mer.
Capacités, talent. Souvent, ils sont transmis aux jeunes par leurs parents, leurs ancêtres. La science ne sait pas encore si tout le monde peut acquérir des compétences professionnelles dans n’importe quel domaine de l’activité humaine? Le génie dort-il en chacun de nous? Probablement ceux qui ont raison, ayant remarqué leurs capacités ou leur talent, ne se calment pas sur cela, mais se développent au contraire avec le pouvoir de trois fois, perfectionnent ce que lui donne la nature. Le génie doit travailler.
Tous les grands ont-ils le même talent? Pas du tout. Ainsi, si Mozart était relativement facile à composer, le génial Beethoven a écrit, assez curieusement, ses œuvres, consacrant plus de temps et d'efforts. Il a copié à plusieurs reprises des phrases musicales individuelles et même de grands fragments de ses œuvres. Borodin, talentueux, ayant écrit de nombreuses œuvres musicales, a presque toute sa vie créative travaillé à la création de son chef-d’œuvre «Le prince Igor». Et n’a même pas eu le temps de compléter cet opéra. C'est bien qu'il ait su être ami avec beaucoup, pour les aider. Et les amis le lui rendent généreusement. Ils ont aidé à terminer le travail de sa vie, quand lui-même ne pouvait pas le faire.
Un musicien (interprète et compositeur) a besoin d’une excellente mémoire. Apprenez à vous entraîner, améliorez-le. L'œuvre naît dans la tête grâce à la capacité d'une personne "de mémoire" d'un grand nombre de briques musicales à construire ce palais unique, contrairement à tout autre palais aussi beau qu'un château de fées du monde de Disney. En raison de son imagination et de sa mémoire, Ludwig van Beethoven a entendu chaque note à l'intérieur de lui-même, "enchâssée" dans le bon accord, la phrase, la mélodie. Écouté mentalement, ça sonne bien? Il a cherché la perfection. C'était une énigme insoluble pour tout le monde autour de lui. Comment Beethoven, ayant perdu la capacité d'entendre les sons, pouvait-il continuer à composer une musique ingénieuse?
Quelques leçons supplémentaires d'artistes célèbres. Il n'est pas rare qu'un jeune commence un long et difficile voyage vers la musique avec un soutien minimal de l'extérieur. Il est arrivé que ce ne soit pas du tout. Et quelqu'un a fait face à un malentendu de la part de ses proches, même s'ils étaient opposés au rêve de devenir musicien. Dans cette enfance, Rimski-Korsakov, Beethoven et Borodino ont passé.
Le plus souvent, les musiciens bien connus dans leurs premières années ont reçu une aide précieuse de leurs proches, ce qui a été très bénéfique. De là découle une conclusion très importante. Vos parents, même s’ils ne possèdent pas de connaissances professionnelles, pourraient, avec votre enseignant, sous sa direction, contribuer à votre apprentissage et contribuer au développement de vos qualités positives.
Les parents pourraient vous aider, vous et le professeur de musique, dans un autre sujet important. Il est reconnu que la familiarisation avec la musique dès la petite enfance, si elle est faite avec délicatesse, discrétion et compétence (peut-être sous la forme d’un jeu ou d’un conte de fées), contribue à l’émergence d’un intérêt pour la musique et d’une amitié avec ce dernier. Peut-être un enseignant recommandera-t-il certaines pièces pour l'écoute à la maison. De grands musiciens se sont développés à partir de chansons d'enfance.
Dès son plus jeune âge, on entend souvent des mots sur la discipline. Comme, sans ça n'importe où! Et si j'ai du talent? Pourquoi se fatiguer en vain? Je veux - je veux, je veux - non! Il s'avère que même si vous êtes un homme mondain et que vous avez sept génies sur le front, sans respecter certaines règles, vous ne pouvez pas obéir à ces règles, vous avez peu de chances de réussir. Vous ne pouvez pas faire que ce que vous voulez. Nous devons apprendre à nous dépasser, à supporter les difficultés, à résister aux coups cruels du destin. Un exemple positif d’une telle persistance nous a montré Tchaïkovski, Beethoven, Zimakov.
Franchement, la vraie discipline, qui n’est pas propre aux enfants, a été créée chez les jeunes Rimsky-Korsakov et Borodin. Mais Rakhmaninov était caractérisé, ces dernières années, par une rare désobéissance. Et il est d’autant plus frappant que Sergueï Rakhmaninov, à l’âge de dix ans (!), A été capable de se ressaisir, de mobiliser toute sa volonté et de se vaincre sans aucune aide. Par la suite, il est devenu un modèle de discipline personnelle, de discipline interne et de maîtrise de soi. “Sibi imperare maximum imperium est” - “Le pouvoir le plus élevé est le pouvoir sur soi-même”.
Rappelez-vous le jeune Mozart. Le meilleur de ses jeunes années, il a travaillé avec douceur, avec inspiration, sans relâche. Ses voyages avec son père dans les pays européens pendant dix années consécutives ont joué un rôle décisif dans les œuvres de Wolfgang. Considérez les paroles de beaucoup de grands: "Le travail est devenu un grand plaisir." Toutes les célébrités ne pourraient pas vivre dans l'oisiveté, sans difficulté. Il ne devient pas un fardeau si vous comprenez son rôle dans la réussite. Et quand le succès vient, avec joie, vous voulez faire plus et plus!
Certains d'entre vous aimeraient devenir non seulement musicien, mais aussi maîtriser un autre métier. Quelqu'un pense que, dans les conditions de chômage, il serait utile d’acquérir des connaissances dans un autre domaine. Vous pourriez être une expérience unique et utile d’Alexandre Borodine. Rappelons qu'il ne parvenait pas seulement à associer le métier de scientifique chimiste à la vocation de compositeur. Il est devenu une star parmi les scientifiques et dans le monde de la musique.
Si quelqu'un veut devenir compositeur, vous ne pouvez pas vous passer de l'expérience des sommités ici. Prenons un exemple d'eux. Развивайте в себе творческое воображение, склонность к фантазированию, образному мышлению. Но прежде всего, научитесь слышать внутри себя мелодию. Твоя цель - услышать музыку, родившуюся в твоей фантазии, и донести её до людей. Великие учились интерпретировать, видоизменять услышанную мелодию, преображать её. Старались понимать музыку, "читать" заложенные в ней идеи.
Композитор, как философ, умеет смотреть на мир с высоты звезд. Тебе, как композитору, придется научиться масштабно видеть мир, эпоху. Pour cela, il est nécessaire, comme Beethoven, d'étudier plus profondément l'histoire, la littérature, de comprendre les secrets de l'évolution de l'humanité, de devenir une personne érudite. Absorbe toute la connaissance, matérielle et spirituelle, pour que les gens soient riches. Mais sinon, étant devenu compositeur, vous pourrez parler à égalité avec les grands prédécesseurs, afin de maintenir la ligne intellectuelle dans la musique du monde? Les penseurs compositeurs vous ont armés de leurs expériences. Entre vos mains les clés du futur.
Combien et combien peu est fait dans la musique! En 2014, la neuvième symphonie de Beethoven a quitté le système solaire. Et bien que le vaisseau spatial avec la musique ingénieuse à bord pour voler à destination de Sirius soit toujours âgé de plusieurs milliers d'années, le père du jeune Wolfgang avait parfaitement raison lorsqu'il dit au Grand Fils de notre Terre: "Chaque minute perdue est perdue à jamais ..." Dépêche-toi! Demain, l’humanité qui a oublié les querelles mutuelles, inspirée par la grande musique, doit avoir le temps de trouver un moyen d’accélérer, de rapprocher le contact avec l’intelligence cosmique. Peut-être qu'à ce niveau, dans le nouveau format, les problèmes macrocosmiques seront résolus dans un avenir impensable. Probablement, leur nombre inclura les tâches de développement et de survie d'une vie très intellectuelle, en quête de réponses aux menaces associées à l'expansion de Cosmos. Là où il y a de la créativité, le vol de la pensée, de l'intelligence, il y a de la musique. Nouveaux défis - nouveau son de musique. L’activation de son rôle d’harmonisation intellectuelle, philosophique et intercivilizational n’est pas exclue.
Espérons que maintenant vous comprenez mieux les défis que doivent relever les jeunes pour la vie tranquille de notre planète! Apprenez de brillants musiciens, prenez-en un exemple. Créer nouveau.
LISTE DES DOCUMENTS UTILISÉS
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- Pribigina G.A. Peter Ilitch Tchaïkovski. M; "Musique", 1990.
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- Barsova L. Nikolai Andreevich Rimsky - Korsakov. L.; "Musique", 1989.
- Noir D. Rimsky - Korsakov. M; "Littérature de jeunesse", 1959.
- "Souvenirs de Rachmaninov". Comp. Et l'éditeur est Z.A. Apetyan, M .; Muzaka 1988
- Alexey Zimakov / vk.com> club 538 3900
- Kubersky I.Yu., Minina E.V. Encyclopédie pour jeunes musiciens; Saint-Pétersbourg, "Diamond", 1996.
- Alshvang A. Tchaikovsky P.I. M., 1970.
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