Alexander Dargomyzhsky: biographie, faits intéressants, travaux

Alexandre Sergeevich Dargomyzhsky

Les génies non reconnus se considèrent comme beaucoup de ceux qui n'ont pas souri au succès créatif. Mais le vrai sens du talent n’est connu que par le temps: il recouvre une personne avec l’oubli et la rend immortelle. Le talent inhabituel d’Alexander Sergeevich Dargomyzhsky n’a pas été apprécié par ses contemporains, mais c’est sa contribution à la musique russe qui s’est avérée la plus importante pour plusieurs générations de compositeurs russes.

Sur notre page, vous trouverez une brève biographie d'Alexander Dargomyzhsky et de nombreux faits intéressants sur le compositeur.

Biographie courte Dargomyzhsky

Le 2 février 1813, Alexander Dargomyzhsky est né. Le lieu de sa naissance est connu pour être un village de la province de Tula, mais les historiens se disputent encore au sujet de son nom exact. Cependant, ce n’est pas elle qui a joué un rôle important dans le destin du compositeur, mais le domaine de Tverdunovo, propriété de sa mère, à laquelle la petite Sasha a été amenée il ya plusieurs mois. Le domaine était situé dans la province de Smolensk, non loin du village de Novospasskoye, le nid tribal du premier compositeur classique russe, M.I. Glinka, avec qui Dargomyzhsky sera très amical. Enfant, Sasha ne passa pas beaucoup de temps sur le domaine. En 1817, la famille s'installa à Saint-Pétersbourg. Mais plus tard, il est venu à plusieurs reprises là-bas pour l'inspiration et l'étude de l'art populaire.

Selon la biographie de Dargomyzhsky, dans la capitale, un garçon de sept ans a commencé à apprendre à jouer du piano, qu'il maîtrisait avec délicatesse. Mais l'écriture était sa véritable passion: à 10 ans, il était déjà l'auteur de plusieurs pièces de théâtre et romans. Sérieusement, ce loisir ne concernait ni les enseignants de Sasha, ni les parents. Et à l'âge de 14 ans, il entra au service du nouveau Contrôle du ministère de la Cour impériale. Dans son travail, il s'est distingué par son zèle et a rapidement gravi les échelons. Sans cesser cependant d'écrire de la musique. Les romances, composées à cette époque, ont commencé à conquérir les salons de Pétersbourg et ont été interprétées littéralement dans tous les salons. Ayant connu MI Glinka, Dargomyzhsky a étudié indépendamment les bases de la composition et le contrepoint des manuscrits qu’il a apportés d’Allemagne par le professeur Z. Den.

En 1843, Alexander Sergeevich démissionna et passa les deux années suivantes à l'étranger, communiquant avec d'éminents compositeurs et personnalités de la musique de son époque. À son retour, il a commencé à étudier le folklore russe, notamment à l'exemple de chansons de la province de Smolensk. Un des résultats de cela a été la création de l'opéra "Mermaid". À la fin des années 50, Dargomyzhsky se rapproche du cercle des compositeurs en herbe, que l’on appellera plus tard "Mighty Handful". En 1859, il rejoint les consultants de la Société de musique russe.

En 1861, après l'abolition du servage, Alexander Sergeevich devint l'un des premiers propriétaires terriens à libérer les paysans, leur laissant la terre sans exiger de paiement en espèces. Hélas, la générosité humaine n'a pas rendu son destin créateur plus fructueux. Dans ce contexte, son état de santé commença à se détériorer progressivement et le 5 janvier 1869, le compositeur n'était plus.

Faits intéressants sur Dargomyzhsky

• Dargomyzhsky était petit, mince, avec un front haut et de petites caractéristiques. Moderne, il le surnommait "un chaton endormi". Depuis la maladie dont il souffrait dans son enfance, il parlait tard et sa voix restait exceptionnellement haute pour un homme toute sa vie. En même temps, il a chanté magnifiquement, interprétant ses propres romances avec un tel sentiment qu'un jour, en l'écoutant, même L.N. Tolstoï Il a impressionné les femmes avec son charme, son sens de l'humour et son traitement impeccable.
• Le père du compositeur, Sergey Nikolaevich, était le fils illégitime du propriétaire terrien A.P. Ladyzhensky, et a obtenu son nom de famille du nom de la succession de son beau-père Dargomyzh. La mère du compositeur, Maria Borisovna Kozlovskaya, est issue d'une famille noble originaire de Rurikovich. Ses parents ont nié le petit fonctionnaire entre les mains de sa fille et se sont donc mariés en secret. 6 enfants sont nés en mariage, Alexandre était le troisième. Sergey Nikolaevich a enterré son épouse bien-aimée, ses quatre enfants et même ses deux petites-filles. De toute la grande famille d’Alexandre Sergueïevitch, la seule sœur survivante était Sergey S. Stepanova. Elle a élevé deux filles de la soeur cadette d’Erminia, décédée en 1860. Son fils, Sergei Nikolaevich Stepanov, et deux nièces sont devenus les seuls descendants de Dargomyzhskys.

• Sergey Nikolayevich Dargomyzhsky a beaucoup apprécié le sens de l'humour chez les gens et a encouragé le développement de cette qualité chez ses enfants, pour une acuité réussie ou une phrase intelligente en leur décernant 20 kopecks.
• Biographie Dargomyzhsky dit qu'Alexandre Sergeevitch n'a jamais été marié. Il y avait des rumeurs sur sa relation amoureuse avec Love Miller, à qui il enseignait le chant. Pendant de nombreuses années, il a eu une amitié délicate avec son élève Lyubov Belenitsyna (en mariage avec Karmalina), comme en témoigne la longue correspondance qui a survécu. Les derniers ont été consacrés à plusieurs de ses romans.
• Tout au long de sa vie, le compositeur a vécu avec ses parents. Après la mort de son père, il vécut plusieurs années dans la famille de sa soeur Sofia Sergueïevna, puis loua un appartement dans la même maison.
• En 1827, le livre de poèmes et de pièces de théâtre pour enfants de MB fut imprimé. Dargomyzhskaya "Don de ma fille." La poésie était dédiée à la jeune soeur du compositeur Lyudmila.

• Dans la famille Dargomyzhskikh, la musique résonnait constamment. Outre Maria Borisovna et Alexander, qui jouent du piano, frère Erast est propriétaire du violon et de sa soeur Erminia - la harpe.
• L'opéra Esmeralda a été écrit sur le livret de V. Hugo, traduit en russe par Dargomyzhsky.
• Pendant plusieurs années, le compositeur a enseigné le chant à des chanteurs amateurs, sans frais pour l’étudiant. Un de ses étudiants était A.N. Purgold, soeur de l'épouse N.A. Rimsky-Korsakov.
• Dargomyzhsky était un excellent accompagnateur, lisant des partitions comme un livre. Il a appris les rôles de ses propres opéras avec les chanteurs. En tant que compositeur, il a toujours veillé à ce que l’accompagnement au piano d’air ou de romance soit extrêmement simple à jouer et n’éclipse pas la voix de l’interprète.
• En 1859, l’opéra de Saint-Pétersbourg est incendié, où sont conservés les claviers des opéras de compositeurs russes. "Sirène" était parmi eux. Et ce n’est que pour cette occasion que la partition n’a pas été perdue irrémédiablement - deux semaines avant l’incendie, elle a été copiée avant d’être envoyée à Moscou pour être jouée au profit de la chanteuse Semenova.
• La fête de Miller était l'une des plus chères de F.I. Chaliapine, il a souvent joué des airs de "Mermaids" lors de concerts. En 1910, lors d’une des représentations, le chef d’orchestre tire le tempo, raison pour laquelle le chanteur lui-même doit les frapper du pied pour ne pas s’étouffer chez les Aryens. Dans l’entracte, voyant le directeur approuver les actions du chef de train, il rentra chez lui avec colère. Il a été renvoyé au théâtre et a terminé la pièce, mais un gros scandale a éclaté dans la presse pour corriger la situation. Le directeur des théâtres impériaux est parti de toute urgence pour Moscou. En tant que solution au conflit, Chaliapin a été autorisé à diriger les représentations auxquelles il a participé. Alors "Mermaid" a donné l'art du réalisateur Chaliapin.
• Certains érudits Pouchkine pensent que le poète avait initialement conçu "Rusalka" comme un livret d'opéra.

• L'argent pour la production de "The Stone Guest" a été collecté par l'ensemble de Pétersbourg. Le compositeur a fixé le prix de son opéra à 3000 roubles. Les théâtres impériaux ne payaient pas une telle somme aux auteurs russes, la limite était épuisée par 1 143 roubles. C.A. Cui et V.V. Stasov est apparu dans la presse avec la couverture de ce fait. Les lecteurs de la Gazette de Saint-Pétersbourg ont commencé à envoyer de l'argent pour acheter l'opéra. Ainsi, il a été livré en 1872.
• Aujourd'hui, le compositeur est rarement interprété à la maison et connaît à peine le monde. Dans l'ouest, il y a la "sirène" de A. Dvorak, qui a des airs populaires. L'invité de pierre est complexe pour la perception et, de plus, la traduction perd largement le lien entre la musique et le vers de Pouchkine, et par conséquent l'idée même d'un opéra inhabituel. Chaque année dans le monde de l'opéra, Dargomyzhsky ne se produisait qu'environ 30 fois.

Créativité Alexander Dargomyzhsky

Les premières œuvres de Sasha Dargomyzhsky datent des années 1820. Il s’agit de cinq pièces pour piano de caractères divers. La biographie de Dargomyzhsky nous apprend qu’à l’âge de 19 ans, le compositeur avait déjà publié plusieurs éditions d’œuvres de chambre et de romans et était très populaire dans les salons. Une affaire est intervenue dans son destin créatif - un rapprochement avec MI Glinka. Aider à préparer la production de "La vie du tsar" à Dargomyzhsky a enflammé le désir d’écrire l’opéra lui-même. Mais il ne s'est pas concentré sur des thèmes épiques ou héroïques, mais sur des drames personnels. Dans un premier temps, il s’est tourné vers l’histoire de Lucrezia Borgia en élaborant un plan pour l’opéra et en écrivant plusieurs numéros. Cependant, sur l'avis du cercle restreint, ce plan a été rompu. Un autre complot lui a été donné par le roman le plus populaire de cette époque, "Notre Dame de Paris" de V. Hugo. Le compositeur a appelé son opéra "Esmeralda", il fut achevé en 1839, mais ne vit la scène qu'en 1847. Pendant 8 ans, l'opéra fut présenté à la Direction des théâtres impériaux sans mouvement, sans approbation ni refus. La création à Moscou eut un grand succès. En 1851, Esmeralda Il a été montré au théâtre Alexandrinsky de Moscou, avec seulement 3 représentations, les cercles musicaux ont perçu l'opéra de manière favorable, mais les critiques et le public l'ont froidement accepté, en grande partie à cause de la performance négligente et médiocre.

Dargomyzhsky écrit des romans parmi lesquels: des œuvres uniques du genre comique et une cantate "Le triomphe de Bacchus"sur les vers de Pouchkine. Elle a été interprétée une seule fois, puis retravaillée en ballet-opéra, mais cette forme a été conservée pendant 20 ans sans approbation pour la mise en scène. Déprimé par le destin de ses grandes compositions, le compositeur a à peine commencé à écrire un nouvel opéra , également sur le complot de Pouchkine ".Sirène"créé au cours de 7 années. Alexander Sergeevich reçut une impulsion créatrice d'un concert en 1853, dans lequel le public accepta ses œuvres avec une grande faveur, et il reçut lui-même un bracelet en argent avec une baguette décorée de pierres précieuses." Mermaid "fut bientôt mise en place un an après la fin, mais tout aussi rapidement et quittant la scène - après seulement 11 représentations, même si le public l’apprécie en général. La mise en scène est à nouveau très mauvaise, avec de vieux costumes et décors de la sélection. Le théâtre Mariinsky s’est de nouveau tourné vers elle. En 1865, EF Napravnik dirigea un renouveau très réussi.

Les années 1860 apportent une nouvelle étape à l’œuvre du compositeur. Plusieurs œuvres symphoniques ont été créées, avec lesquelles il est allé en Europe. Les ouvertures des sirènes et la fantaisie symphonique jouée en Belgique ont été chaleureusement accueillies.Kazachok"De retour à Pétersbourg, Dargomyzhsky revient à nouveau sur l'intrigue de son grand homonyme, Pouchkine. V"Pierre invité"il n'y a pas de livret propre, la musique est écrite directement sur le texte du poète. Deux chansons additionnelles de Laura sont ajoutées, l'une d'entre elles étant également les couplets de Pouchkine. Le compositeur n'a pas eu le temps de terminer cette œuvre, après avoir légué sa dernière œuvre de C. Cui et orchestré N. Rimski-Korsakov: la première de The Stone Guest a eu lieu trois ans après le décès d'Alexandre Sergueïevitch. Comme auparavant, les opinions sur cet ouvrage novateur divergeaient, principalement parce que peu de personnes pouvaient voir la forme inhabituelle de récitatifs, qui a changé les airs et les ensembles, la correspondance exacte de la musique au rythme des vers de Pouchkine et du drame de ses héros.

Musique Dargomyzhskogo au cinéma

Le cinéma n'a fait appel au travail d'Alexandre Sergueïevitch que deux fois. En 1966, Vladimir Gorikker a tourné le film du même nom sur l'opéra "The Stone Guest". V. Atlantov, I. Pechernikova (chantant T. Milashkina), E. Lebedev (chantant A. Vedernikov), L. Trembovelskaya (chantant T. Sinyavskaya) étaient à l'affiche. En 1971, le film d'opéra "Mermaid" avec E. Suponev (chante I.Kozlovsky), O. Novak, A. Krivchenei, G. Koroleva est apparu sur les écrans.

Pas le premier, comme Glinka, pas ingénieux, comme Moussorgski, pas prolifique, comme Rimski-Korsakov ... Déçu et déçu des difficultés auxquelles il a été confronté en essayant de présenter ses opéras au public. Quelle est la signification principale de Dargomyzhsky pour la musique russe? En se retirant de la puissante influence des écoles de composition italiennes et françaises, il aborde l’art de manière unique, suivant ses propres goûts esthétiques, sans faire plaisir au public. Cela a rendu le son et le mot inextricablement liés. Cela prendra un peu de temps et Moussorgski et Richard Wagner donneront leur vision de cette direction. Il était honnête et ne trahissait pas ses idéaux, et la valeur de son travail a été démontrée par le temps, plaçant le nom de Dargomyzhsky parmi les meilleurs compositeurs russes.