G. Berlioz "Fantastique Symphonie": histoire, vidéo, contenu, faits intéressants

G. Berlioz "Symphonie Fantastique"

L'œuvre la plus célèbre et la plus importante, sortie du stylo de Berlioz, est la Symphonie fantastique. Sa particularité réside dans le fait qu'il est devenu la première symphonie de programme dans la musique du romantisme. Le brillant compositeur lui a créé de manière indépendante un programme sous forme de script, décrivant de manière détaillée et vivante tous les événements qui se dérouleront sous les yeux du public. Ainsi, la symphonie pourrait bien avoir une incarnation sur scène. Cependant, le contenu musical de la symphonie est si riche et expressif qu’une de ses performances suffit à retracer tout ce que l’auteur a voulu raconter.

L’histoire de la «Fantastique Symphonie» de Berlioz, le contenu de l’œuvre et de nombreux faits intéressants se trouvent sur notre page.

L'histoire de la création de "Fantastic Symphony"

Lequel d'entre vous bénéficie d'une surprise originale pour votre âme soeur? Mais le célèbre compositeur français Hector Berlioz, qui est tombé littéralement à première vue, a pu, et comment! On comprend qu'il soit impossible de ne pas tomber amoureux de la charmante jeune actrice Gariette Smithson, qui interprète Juliette. En outre, tout cela s’est passé dans la ville de l’amour - Paris, où l’atmosphère elle-même est empreinte d’une atmosphère romantique.

Le jeune compositeur a fait de son mieux pour attirer l'attention de la jeune fille. Des cadeaux, des lettres d'aveux et même des notes ont été utilisés. Cependant, ils sont tous restés sans réponse, elle ne voulait pas l'écouter non plus. De plus, l'actrice commençait déjà à agacer la fan habituelle agaçante, ce qui a considérablement aggravé la situation en raison du fait que les jeunes parlaient des langues différentes et qu'à cet égard, il y avait un gouffre énorme. La fille était anglaise et Berlioz, comme on le sait, était français. Mais le grand compositeur a trouvé le moyen de jeter un pont sur cet abîme et de faire fondre le cœur d’une belle femme, et cela devait consister en de la musique. Comment vous demandez-vous? C'est très simple! Après une analyse minutieuse, Berlioz a décidé d'écrire une sorte de sérénade de la bien-aimée, qui révélerait tous ses vrais sentiments.

Ce message d'amour chiffré était la Fantastique Symphonie de Hector Berlioz, son premier travail dans un genre similaire. Tout y est inhabituel: la musique elle-même, des images expressives vives, l'orchestration et le nombre de parties. Il contient cinq parties au lieu des quatre habituelles. Pour que, par erreur, personne n’ait fait d’amendement, le compositeur a écrit à la main qu’il n’y avait pas d’erreur de frappe et qu’il devait être interprété dans cette version. Dans l'intrigue de "Sérénade", l'histoire d'amour d'un jeune artiste non amoureux. Une histoire familière, n'est-ce pas? Dans chaque partie, il y a un thème merveilleux qui attire les sentiments du héros.

Lors de la première de "Fantastic Symphony", Berlioz attendait un succulent succès. Le grand public a reçu un travail novateur. Mais la principale surprise l'attendait après la première! Le message a fonctionné et l'actrice Harriet Smithson a tout compris, même sans paroles, grâce à la musique expressive. Après le concert, elle est allée chez celui qui a composé cette sérénade et… s’est invitée à un rendez-vous! Mais ce n'est pas tout, après un certain temps, G. Berlioz et sa bien-aimée se sont mariés, après avoir terminé une fin heureuse dans leur «Fantastique Symphonie». Le voici, le vrai pouvoir de la musique, pour lequel il n’ya pas de frontières et de barrières.

Faits intéressants

• Berlioz pour la première fois dans son travail a montré l'importance d'un leitmotiv et de sa capacité à changer en fonction de l'humeur du héros. Plus tard, cette technique est devenue très populaire dans la tradition musicale, de nombreux compositeurs célèbres y ont eu recours.
• À la fin de la symphonie, le compositeur a utilisé le thème "Dies irae", qui résonne dans l’introduction, et transmet la danse des morts, faisant vibrer les os, selon une technique unique: jouer du violon et de l’alto avec un manche à archet.
• Après l'achèvement de la Fantastique Symphonie, Berlioz composa le monodrame "Lelio, ou Retour à la vie", construit uniquement sur le matériau de la symphonie. Ce genre de continuation, bien que lors de concerts ces œuvres sonnent rarement ensemble.
• Malgré la belle histoire de création associée à la bien-aimée Harriet Smithson, la symphonie est dédiée à l'empereur Nicolas Ier.
• La première a eu lieu avec succès le 5 décembre 1830 à Paris sous la direction de François Gabeneca. Deux ans plus tard, la deuxième et dernière édition du compositeur a été réalisée.
• Après la première, au cours de laquelle la Fantastique Symphonie a été interprétée pour la première fois, Berlioz a écrit une lettre à son ami et a admis qu'il avait "un succès brutal".
• Malgré son grand amour pour Garriet Smithson, la vie de famille de Berlioz avec l’actrice n’a pas fonctionné et il est vite devenu complètement intéressé par une autre fille, l’espagnole Maria Recio.
• Niccolò Paganini était un grand fan de la créativité symphonique d'Hector Berlioz. Quand il a entendu "Harold en Italie", le maestro a été choqué par cette pièce. Le lendemain, il rédigea un chèque de 20 000 francs à Berlioz. Paganini a décidé de fournir une telle assistance financière au compositeur afin qu'il se consacre entièrement à la composition d'une nouvelle symphonie. En outre, dans une note jointe au chèque, Paganini a nommé Berlioz le successeur du grand Beethoven.
• Au cinéma, comme accompagnement musical, on retrouve "Fantastique Symphonie" dans les films: "Au lit avec l'ennemi" 1991; "Clerks 2" 2006; "Equal" 2015.

Contenu de "Fantastique Symphonie"

Symphonie fantastique - l'histoire d'un musicien jeune, mais trop impressionnable. Les expériences d'amour le submergent tellement qu'il décide de mourir en prenant une dose mortelle d'opium. Cependant, elle a décidé de reporter sa mort, laissant le jeune homme dans un état limite. Sans conscience, mais entouré de visions et d'hallucinations incroyables, le héros commence à ressentir absolument toutes ses expériences en tant que musique. Sa femme, devenue la cause d'un acte désespéré, semblait également s'incarner dans une mélodie qui l'accompagne parfois de façon obsessionnelle partout et toujours.

Première partie s'appelle "Rêves La passion", et décrit les souvenirs du héros de l'époque où il venait de rencontrer sa bien-aimée. Ses premières émotions étaient la passion, la confusion, l'angoisse. Elles précédaient sa rencontre fatidique avec sa bien-aimée. Puis elle vint, et l'amour roula dans une vague. Ressentant les sentiments, mais maintenant tout était en elle: jalousie, anxiété, bonheur d'une nouvelle rencontre.

Deuxième partie - "Bal", décrit une magnifique fête où le héros retrouve sa bien-aimée.

Troisième partie, "Scène dans les champs"commence par les motifs du village, interprétés par les bergers dans les prairies sans fin, accompagnés de sons subtils de la nature. Cette image calme le coeur du musicien, il arrive à un état paisible et heureux, interrompu par l'apparition de sa personne aimée. , il ne peut pas croire en son bonheur ... On entend encore le trille du berger, mais cette fois le second berger ne lui répond pas, comme pour confirmer la solitude du héros.

Quatrième partie, "La procession à la peine"Les héros continuent à être tourmentés par des visions douloureuses. Cette fois, il s'avère être un meurtrier qui a commis un crime contre son homme le plus cher - son bien-aimé. Et le châtiment le rattrape - il est confronté à une exécution publique. La marche symbolise ce cortège tragique, lourd et solennel à la fois. le héros entend à nouveau le motif, personnifiant sa bien-aimée, comme un faible rappel qu'elle est toujours en vie.

Cinquième partieappelé "Dormir le soir du sabbat", emmène le héros à la vision de son au-delà. Il se trouve dans un rassemblement terrifiant d'esprits pervers terribles qui célèbrent sa mort, se livrant aux plaisirs les plus vilains. Et maintenant, parmi cette bacchanale, Elle réapparaît, mais complètement différente, sans l'ombre du passé pudeur et le charme doux. Elle se transforme en une danse folle, elle est accueillie comme une connaissance de longue date, le coven continue avec une nouvelle force ... La vision est complétée par une cloche qui sonne, annonçant un enterrement. œuvres littéraires nticheskih.

Musique "Symphonie Fantastique"

Le contenu musical de la symphonie nécessite un examen spécial, car ses premières expériences de composition y sont reflétées, et des solutions uniques sont nées, remplaçant les formes classiques. Dans la première partie, le son lent et douloureux des violons joue le rôle principal. Vient ensuite le tour de la mélodie, dont le leitmotiv traversera toute la symphonie - le thème de sa bien-aimée. Il est représenté par l'unisson du violon et de la flûte, et à mesure que l'histoire avance, il devient un symbole d'anxiété et d'humeur sombre.

Dans la deuxième partie, Berlioz fait une sorte de percée dans la tradition musicale de son époque - pour la première fois dans une symphonie, la valse sonne comme la personnification du romantisme profond.

La troisième partie est imprégnée d'un vent lent et serein, interrompu par le thème de la personne aimée. Timbales, sonnant à la fin, comme si elles annonçaient le deuil à venir. Contrairement aux motifs pastoraux, la quatrième partie, avec son son en marche, donne une impression particulière. Et encore une fois, la musique exprime clairement tous les détails de ce qui se passe: le rugissement de la foule, les pas lourds du bourreau, le coup fatal ... La cinquième partie commence mystérieusement et effrayante: le jeu de cordes accompagné de timbales explose périodiquement dans les accords saccadés du vent. Le leitmotiv de la bien-aimée est à nouveau entendu, mais il n'est pas perturbant sur le plan romantique, mais provocant et grotesque, car elle n'est plus un charmeur modeste, mais la principale sorcière, qui se heurte à un rire infernal transmis par les rôles de l'orchestre.

Les mérites de Berlioz en musique peuvent être comparés à ceux qu’il a réalisés dans son travail V. Hugo et Delacroix en peinture. Le compositeur n'a pas eu peur d'appliquer quelque chose de nouveau dans le domaine de la forme musicale, de l'harmonie et de l'instrumentation. Ces expériences ont été couronnées de succès, même si la renommée et la reconnaissance publique universelle ne sont pas immédiatement venues au compositeur. À l'avenir, son travail eut un impact significatif sur de nombreux compositeurs de l'époque romantique: R. Wagner, F. Liszt, R. Strauss et d'autres. Hector Berlioz lui-même reste le représentant le plus brillant du romantisme musical et le créateur de la musique de programme symphonique.